20世紀(jì)20年代至40年代，在商丘市（原朱集）曾先后建立了楊家戲院、大舞臺(tái)、新華舞臺(tái)、丹風(fēng)舞臺(tái)、大眾劇場、光復(fù)舞臺(tái)、雙鳳舞臺(tái)等戲劇演出場所，雖然大都比較簡陋，但卻為豫東調(diào)戲班進(jìn)入城市演出提供了條件，不少豫東調(diào)戲班和演員都曾在這些劇場演唱過。在1937年抗日戰(zhàn)爭爆發(fā)后，樊粹庭組建獅吼劇團(tuán)，以陳素真、趙義庭等為首的一大批祥符調(diào)、豫東調(diào)演員，為支援抗日前線募捐演出。

1940年，商丘縣有個(gè)叫李文彪的人成立了一個(gè)大戲班，從開封請(qǐng)來了著名演員吳碧波、李秀玲、侯秀真等，這些演員擅長豫西調(diào)與祥符調(diào)，與擅長豫東調(diào)的演員一起演出，互相取長補(bǔ)短，使豫東調(diào)吸收了新的營養(yǎng)，在表現(xiàn)人物性格和感情上增加了表現(xiàn)力，并增補(bǔ)了豫東調(diào)原來缺少的音樂形象。從此，豫西調(diào)、祥符調(diào)和豫東調(diào)的結(jié)合使原來的豫東調(diào)大為豐富，同時(shí)也打破了原來“男扮女”的舊模式，女演員陸陸續(xù)續(xù)地多起來，使藝術(shù)表演更加逼真。從這時(shí)起，女角色被稱為“坤角”。在演出實(shí)踐中，道情、二夾弦、曲劇、琴書等等一些戲曲唱腔的精華也逐漸被吸收，豐富了豫東調(diào)的色彩。“革命樣板戲”出現(xiàn)以后，京劇的一些唱腔也開始在豫東調(diào)中出現(xiàn)。豫東調(diào)與 “他山之石”的有機(jī)結(jié)合使其有了極大的發(fā)展。

今天，我們所看到的豫東調(diào)，甚至許多傳統(tǒng)古裝戲里面的豫東調(diào)，已不再是我們所說的傳統(tǒng)的、原汁原味的豫東調(diào)。它不僅融匯了豫劇其他流派的唱腔，而且在唱腔和伴奏樂器上、甚至演唱方法上都進(jìn)行了重大的改革和創(chuàng)新，尤其是女演員的唱腔，有的甚至還運(yùn)用了現(xiàn)代的、新的發(fā)聲方法。雖然這種改革與融合使豫劇音樂藝術(shù)得到了提高和進(jìn)一步發(fā)展，擁有了一大批豫劇愛好者，傳播的地區(qū)更加廣泛，但同時(shí)也丟棄了傳統(tǒng)豫東調(diào)中的一些原始的藝術(shù)精髓。如何在促進(jìn)豫劇發(fā)展的同時(shí)，保護(hù)好其板橋茅屋的真實(shí)形態(tài)，這也是多年來豫劇界的老前輩、老藝術(shù)家們一直在探討的問題。