張卓婭，作曲家，總政歌舞團(tuán)著名作曲家。

 　　充滿琴聲、歌聲的金色童年

　　一聽張卓婭這個(gè)名字，就知道她是50年代出生的人。當(dāng)時(shí)我國正在學(xué)習(xí)蘇聯(lián)的英雄卓婭，媽媽俞頻在懷著張卓婭的時(shí)候看了這本書，被深深打動(dòng)，希望孩子長大像卓婭一樣堅(jiān)強(qiáng)，因此為出生的女兒起了同樣的名字。張卓婭出生在一個(gè)部隊(duì)的文藝工作者家庭，父親張銳是我國二胡界的一代名師，著名作曲家。母親俞頻也是一位作曲家。卓婭尚在幼年時(shí)，父母都很忙。母親長時(shí)間在上海音樂學(xué)院作曲系學(xué)習(xí)，而父親則在女兒出生不久后于抗美援朝戰(zhàn)爭時(shí)隨軍去了朝鮮。回國后，由于父親張銳是國內(nèi)年輕又頗有造詣的演奏家，多次隨中國藝術(shù)團(tuán)出訪歐洲。有一次去歐洲半年多才回國，所以，父母兩人都很少在家。卓婭從小就由外婆照管。但只要父母在家的時(shí)候，他們就經(jīng)常指導(dǎo)她學(xué)習(xí)音樂，教她唱歌、識(shí)譜，還專門請(qǐng)了鋼琴教師。卓婭練琴很投入，也許是自己太喜歡音樂了，拿起來就舍不得放手。她天資聰穎，能觸類旁通，自己學(xué)會(huì)了二胡和小提琴。父母親為了使女兒的藝術(shù)水平得到全面發(fā)展，還教她學(xué)習(xí)京劇、民族音樂、戲曲，并教她唱民歌。由于她唱歌的天賦和才華，童年時(shí)參加過不少演出和錄音。以前的許多老同學(xué)還認(rèn)為卓婭后來必定會(huì)成為歌唱演員，都很驚訝她到了前線歌舞團(tuán)成為一名樂器演奏員，80年代后她又成了一名作曲家。

　　卓婭從小受到濃郁的音樂氛圍的熏陶，她看到父母吟唱作曲，像在做游戲，便也學(xué)著唱，學(xué)著在紙上畫“豆芽瓣”。她有很高的音樂天賦，剛剛五歲時(shí)，她就將一首兒歌《紅公雞》反復(fù)唱成曲，父母驚喜地為她記錄了下來，寄給中國音協(xié)主辦的《兒童音樂》，之后不久就發(fā)表了，此歌竟成為她最早期的創(chuàng)作印記。不久，卓婭就在南京上小學(xué)，愛唱愛跳的活潑勁兒也從家中帶到了學(xué)校。以前的老師和同學(xué)到現(xiàn)在還記得卓婭當(dāng)時(shí)的樣子，每一天早，卓婭都穿著漂亮的衣服，頭發(fā)梳理的整整齊齊，上面還扎著小蝴蝶結(jié)，高高興興的來到學(xué)校。她還有一件父親從蘇聯(lián)給她帶回來的布拉吉裙子，同學(xué)們都很羨慕；卓婭能歌善舞，又會(huì)彈秦樂器，學(xué)校里的各種文藝演出都少不了她；卓婭熱情大方，學(xué)習(xí)成績名列前茅，老師和同學(xué)也都很喜歡她；她每天又要上課又要練琴，常常很晚才睡覺，雖然累，但至今她仍然很懷念那些日子，懷念那時(shí)的無憂無慮，那時(shí)的快樂與充實(shí)。

　　在“文革”風(fēng)雨中磨礪成才

　　度過了快樂的小學(xué)時(shí)光后，卓婭順利地考取了南京市的重點(diǎn)中學(xué)寧海中學(xué)，享受著幸福生活的小卓婭憧憬著自己美好的中學(xué)時(shí)代，但就在此時(shí)，一場人生風(fēng)雨悄悄降臨到天真無邪的卓婭身上，讓她初次嘗到人生的無常和歲月的艱辛。卓婭念初中時(shí)“文化大革命”開始了，她的生活似乎一下子被顛倒了過來。父親張銳被定為“三名三高”人物。他創(chuàng)作的著名歌劇《紅霞》只是因?yàn)槔锩嬗幸痪洹叭说剿罆r(shí)真想活”的唱詞而被定為叛徒戲，被隔離審查，并和卓婭母親一起被送到農(nóng)場勞動(dòng)、批斗。此時(shí)的卓婭剛滿13歲，她深深地感到內(nèi)心的孤獨(dú)與無助。許多人不敢和她說話，出門時(shí)因?yàn)樗恰白哔Y派”的子女而被人吐口水，扔石頭。家里的大門24小時(shí)開著，隨時(shí)會(huì)有人來抄家，弟弟跟著外婆躲到了外地。小卓婭和一位老保姆相依為命。一天傍晚，有人在卓婭附家近聽見二胡聲。一個(gè)造反派想，張銳如此大膽，竟敢從“牛棚”里跑回家練二胡！于是一群人圍住了張家，一看原來是小卓婭在練琴。這個(gè)造派多年后告訴她，當(dāng)時(shí)聽到拉得那么好，酷似你的父親，就沒有進(jìn)去沒收那把藏著的二胡。

　　那些日子里，她只有和音樂為伴，是音樂給了她無限的想象，音樂成了她最好的朋友，為她排除寂寞，聽她訴說憂傷，音樂以其最博大寬容的胸懷溫暖著卓婭的心。在學(xué)校下放農(nóng)村的日子里，寡言少語的卓婭常常在勞動(dòng)之余，坐下來練琴，一些人覺得新奇，紛紛圍過來一邊觀看一邊評(píng)頭品足，弄得她沒法兒練下去。有一次，她發(fā)現(xiàn)離學(xué)校不遠(yuǎn)的小山坡上住著一戶農(nóng)家，養(yǎng)豬，養(yǎng)鵝，夫妻二人有一大群小孩。這倒是個(gè)練琴的好地方！卓婭和這家人商議后，每天中午來練3個(gè)小時(shí)二胡。這家農(nóng)民的孩子們成了卓婭的忠實(shí)聽眾。她在練琴時(shí)，鵝鴨在腳邊游逛覓食，蒼蠅撲面亂飛，即使這樣，這小小的草房對(duì)小卓婭來說已經(jīng)是難得的寶地了。在這間鄉(xiāng)下小屋里，卓婭的琴藝得到了很大提高，專業(yè)水平進(jìn)步很快，練會(huì)了許多名曲，還學(xué)會(huì)了記譜。卓婭經(jīng)常會(huì)有創(chuàng)作沖動(dòng)，對(duì)作曲躍躍欲試。但當(dāng)時(shí)能找到的音樂資料很少，卓婭把凡是能看得到的樂譜都搜集起來，甚至包括小賣部包食品紙上只要有樂譜的，都留下來粘貼成冊(cè)。偶然找到一本樂譜或一本歌本，就拿來如饑似渴地學(xué)習(xí)?？嚯y是一筆財(cái)富。文革難忘的經(jīng)歷使卓婭對(duì)人生有了更深層次的理解，培養(yǎng)了她堅(jiān)忍不拔的個(gè)性，并為她今后事業(yè)的發(fā)展奠定了專業(yè)基礎(chǔ)和心理基礎(chǔ)。

　　卓婭報(bào)考過許多文藝團(tuán)體，均因父親是“黑幫”被拒之門外。1969年，她終于因父母在政治上被“解放”之后，以優(yōu)異的成績考入了南京軍區(qū)前線歌舞團(tuán)，成為一名二胡、小提琴演奏員。在樂隊(duì)工作期間，她業(yè)余創(chuàng)作了不少歌曲，其中《加快步伐朝前走》、《好好學(xué)習(xí)，天天向上》收入了我國70年代惟一的全國原創(chuàng)歌曲集《戰(zhàn)地新歌》，其中《加快步伐朝前走》被上海唱片廠錄制為密紋唱片，廣泛發(fā)行傳唱。年僅18歲的卓婭踏上了作曲的道路。1973年，她考入上海音樂學(xué)院作曲系本科，開始進(jìn)行專業(yè)系統(tǒng)的學(xué)習(xí)。當(dāng)時(shí)因卓婭拉得一手好二胡，民樂系的老師們非常希望她到民樂系就讀本科。演奏家閔惠芬曾專門來勸卓婭，她認(rèn)為女孩子不適合作曲，而且卓婭的演奏繼承了父親張銳的流派風(fēng)格，又有扎實(shí)的童子功，會(huì)成為很有前途的青年演奏家，在鮮花和掌聲中度過自己的藝術(shù)人生，對(duì)作曲的興趣，業(yè)余搞搞就行了。但卓婭還是執(zhí)著地選擇了作曲系，她覺得創(chuàng)造性的工作更能夠?qū)崿F(xiàn)自己的人生價(jià)值，她酷愛作曲這一行。有趣的是10年之后她再與閔惠芬見面時(shí)，閔惠芬說：“卓婭，我勸過你別干作曲，那是男人們的事。沒想到這幾年你寫了那么多好作品。你二胡拉得那么好，什么時(shí)候抽空也寫首二胡曲子吧！”

　　卓婭自幼學(xué)琴，演奏風(fēng)格酷似父親張銳。1970年，她與父親曾同臺(tái)演出二胡重奏，參加了全軍第二屆文藝匯演已傳為佳話；2003年，她和83歲的老父親又同臺(tái)演出，參加了劉北茂先生的紀(jì)念音樂會(huì)，重奏劉先生遺作《漂泊者之歌》；隨后她和父親又參加了中央軍委春節(jié)慰問老干部的大型文藝晚會(huì)，重奏歌劇《紅霞》主題曲《鳳凰嶺上祝紅軍》，受到了江澤民、胡錦濤等軍委首長們的親切接見和贊揚(yáng)。卓婭的琴藝憑著少年時(shí)期扎實(shí)的基本功，經(jīng)過短時(shí)間的恢復(fù)、排練，在離開舞臺(tái)32年后，風(fēng)采依然不減當(dāng)年，多家媒體爭相采訪報(bào)道了這次不尋常的演出。

　　用優(yōu)美的旋律譜寫藝術(shù)人生

　　張卓婭作為一名優(yōu)秀的作曲家，勤奮、多產(chǎn)，從藝30多年來，從80年代初上海唱片廠為她出版的作品專輯《林間清泉》到2004年出版的作品專輯歷經(jīng)20多年，雖然跨越了幾個(gè)歷史時(shí)期，其作品仍然廣受大眾喜愛，且新作、力作不斷涌現(xiàn)。于80年代初，她和丈夫王祖皆(曾任總政歌劇團(tuán)團(tuán)長，現(xiàn)任總政歌劇團(tuán)藝術(shù)指導(dǎo)，文職少將)合作的歌劇《芳草心》曾有60多個(gè)院、團(tuán)上演，其中主題歌《小草》廣為流傳，至今，無論是年長的還是年輕的音樂愛好者都爛熟于心。合唱作品《南方有一片森林》中的《兩地書，母子情》也流傳于大江南北。90年代到北京以后，又創(chuàng)作了歌劇《黨的女兒》，榮獲了第二屆“文華音樂創(chuàng)作獎(jiǎng)”；電視連續(xù)劇《唐明皇》獲了第13屆“飛天獎(jiǎng)”的最佳音樂獎(jiǎng)；另有歌劇《玉鳥兵站》、《蘆花白，木錦紅》也均獲獎(jiǎng)。90年代末至今，張卓婭還創(chuàng)作了大量抒情歌曲，先后獲過國家級(jí)的各種獎(jiǎng)項(xiàng)。特別是在許多屆央視青年歌手大賽中，《我心永愛》、《眷戀》、《別姬》、《喊月》、《愛情湖》、《萬里春色滿家園》等作品反復(fù)亮相，在各種音樂會(huì)和聲樂比賽中頻繁演唱，并已成為全國各大藝術(shù)院校課堂上的指定教材，為推動(dòng)我國聲樂藝術(shù)的發(fā)展做出了很大貢獻(xiàn)。2006年在迎奧運(yùn)的一系列活動(dòng)中，卓婭的兩首作品《同在藍(lán)天星球上》、《sport全世界》，以它充滿活力、新穎、優(yōu)美的旋律和熱情、時(shí)常的氣質(zhì)，在海內(nèi)外千首參選作品中入選獲獎(jiǎng)，受到一致好評(píng)。

　　用新的音樂語言為歌劇中的藝術(shù)形象賦予魅力

　　2005年9月3日，在剛剛竣工的解放軍歌劇院上演了現(xiàn)代民族歌劇《野火春風(fēng)斗古城》，富有民族意味而又有強(qiáng)烈時(shí)代感的旋律縈繞劇場。這是作曲家張卓婭和王祖皆筆下的第四部大型民族歌劇。

　　多年前，有人借用詩人愛羅先珂的詩句“寂寞呀，寂寞呀，沙漠的寂寞呀”來形容我國歌劇舞臺(tái)的冷清。不過，不甘寂寞的中國音樂家一直沒有在冷清中消沉，歌劇創(chuàng)作之火是他們心中不解的情結(jié)。從民族歌劇《白毛女》誕生至今，大半個(gè)世紀(jì)過去了，一代代藝術(shù)家為民族歌劇的發(fā)展嘔心瀝血，摸索前行，漸漸走出一條中國的民族歌劇之路，卓婭和祖皆夫婦以他們的辛勤勞動(dòng)與探索，成為這個(gè)行列中的佼佼者。

　　張卓婭和王祖皆1983年創(chuàng)作輕歌劇《芳草心》走紅全國后，1992年創(chuàng)作了六場民族歌劇《黨的女兒》，1999年又創(chuàng)作了輕歌劇《玉鳥兵站》。

　　《玉鳥兵站》這部展現(xiàn)當(dāng)代軍人風(fēng)采、謳歌崇高愛情的歌劇獲得成功。歌劇在借鑒我國西南地區(qū)藏族、白族、納西族等音樂素材的基礎(chǔ)上，突破了民族民間音樂格式的束縛，融入現(xiàn)代音樂節(jié)奏、語法和語匯，巧妙地創(chuàng)作出民族性和時(shí)代感和諧交織的音樂。其中女主角阿朵的詠嘆調(diào)《我心永愛》唱遍了南北大地，成為常演的參賽曲目和聲樂教材。而民族歌劇《黨的女兒》則采用板腔體和歌謠體的有機(jī)融合，其音樂語言的創(chuàng)新主要是通過調(diào)式調(diào)性和主題音調(diào)的貫穿來完成。劇中田玉梅的主要唱段《萬里春色滿家園》，類似西洋大歌劇嘆調(diào)的大段成套唱腔，具有強(qiáng)烈的戲劇性。他們采用山西南路梆子和江西采茶戲興國山歌雜交的音樂特點(diǎn)，通過導(dǎo)板、散板、慢板等不同板式的融匯發(fā)展，營造出民族歌劇的戲劇性張力，豐富地表現(xiàn)出劇中人的內(nèi)心世界和獨(dú)特性格。

　　作為成熟的有追求的作曲家，“新”與“美”是致力追求的美學(xué)境界?！袄^承、融合、創(chuàng)新”，是卓婭和祖皆共同的創(chuàng)作原則，“絕不走老路”，是他們創(chuàng)作的座右銘。多年來，他們嘔心瀝血、大膽探索，力求在音樂民族性的基礎(chǔ)上，融入時(shí)代意識(shí)，用新的音樂語言，演繹歌劇蘊(yùn)涵的思想，并為歌劇中的藝術(shù)形象賦予動(dòng)人心魄的魅力。濃郁的民族風(fēng)格，鮮明的地域特色，動(dòng)聽的音樂旋律，生動(dòng)的音樂形象，經(jīng)典的音樂唱段……這是他們?cè)诿褡甯鑴〉膭?chuàng)作中獲得的寶貴經(jīng)驗(yàn)。

　　現(xiàn)代民族歌劇《野火春風(fēng)斗古城》的亮相，是張卓婭和王祖皆為民族歌劇藝術(shù)長廊獻(xiàn)出的又一道亮麗的音樂風(fēng)景。紅色經(jīng)典電影《野火春風(fēng)斗古城》在人們心中曾留下了不可磨滅的印記?？傉鑴F(tuán)精心創(chuàng)作的現(xiàn)代民族歌劇《野火春風(fēng)斗古城》首次亮相舞臺(tái)，就引起了人們的關(guān)注。歌劇的靈魂在于音樂。該劇力求以現(xiàn)代特色與民族特色相結(jié)合，以河北地區(qū)的曲藝民歌為主要素材，以晉、冀、魯、豫地區(qū)的音樂曲調(diào)作為基礎(chǔ)，同時(shí)，根據(jù)每個(gè)角色的不同，設(shè)定不同的唱法。如金環(huán)、銀環(huán)是民族唱法，楊曉東是民族美聲唱法，陳瑤是民族通俗唱法等。不同唱法統(tǒng)一于整個(gè)劇情脈絡(luò)中，藝術(shù)地表達(dá)了對(duì)歷史的審視和反思。歌劇《野火春風(fēng)斗古城》給觀眾帶來驚喜，大有回歸民族歌劇本體的味道。該劇不僅在舞臺(tái)制作和劇本結(jié)構(gòu)上有著很好的創(chuàng)新，而且在音樂和故事的傳奇性上更是回歸到民族歌劇本體的道路，音樂旋律的民族色彩和緊張的戲劇沖突以及現(xiàn)代的表現(xiàn)手法，組成了一幅革命英雄主義的歷史畫卷，不少觀眾在觀看演出后對(duì)該劇的音樂和演員的演唱給予稱贊。

　　歌劇《野火春風(fēng)斗古城》的音樂沒有過多地嘗試現(xiàn)代音樂或當(dāng)代音樂，而是在吸收了樂亭大鼓和河北民間音樂等音樂元素基礎(chǔ)上，對(duì)每一個(gè)人物的唱段進(jìn)行精心的設(shè)計(jì)，以保證每個(gè)核心唱段都好聽和別致。楊曉東的扮演者戴玉強(qiáng)深有體會(huì)地說：“歌劇《野火春風(fēng)斗古城》確實(shí)有些唱段很精彩，比如金環(huán)臨犧牲前梳妝時(shí)的唱段和楊母的唱段?！碑?dāng)聽到楊母思念兒子的唱段《思兒》、金環(huán)梳妝的唱段《永遠(yuǎn)的花樣年華》、楊曉東與楊母見面時(shí)《不能盡孝愧對(duì)娘》的唱段和楊母跳樓前的唱段《娘在那邊云彩里》時(shí)，淳樸的民族旋律撲面而來，唱腔中帶著情感，使得觀眾的心隨著演員的演唱為劇中人的命運(yùn)感動(dòng)，贏得觀眾陣陣掌聲。首次扮演反面角色“多田”的楊鴻基老師借用劇中唱詞寫下書法一幅贈(zèng)與卓婭和祖皆，他寫道“斗大黃金印，天高白玉堂，雨過琴書潤，風(fēng)來翰墨香，野火春風(fēng)斗古城詞曲均屬佳作也?！币晃挥^眾說：“這是一部能讓大眾接受的民族歌劇優(yōu)秀作品?！边@些優(yōu)秀的唱段剛搬上舞臺(tái)，就立即成為今年中央電視臺(tái)舉辦的青年歌手大賽中美聲組和民族組歌手的參賽曲目了。

　　將音樂看成第二生命的張卓婭，包括她的丈夫王祖皆，之所以能多年來保持其創(chuàng)作的青春活力，不僅僅是源于他們對(duì)音樂的熱愛，不僅僅源于他們肩上擔(dān)著人們的厚望，更重要的是源于他們對(duì)于音樂，對(duì)于民族音樂藝術(shù)的癡迷和執(zhí)著追求；源于他們?yōu)榱藙?chuàng)作而孜孜不倦和勤奮的學(xué)習(xí)。多少年來，無論走到哪里，無論是在冰天雪地的黑龍江，還是在千里茫茫的戈壁灘；無論是在云南麗江的綿綿細(xì)雨中，還是在傣家的竹樓里，在無數(shù)次下部隊(duì)深入生活的時(shí)候，只要有人唱歌，只要有人彈響樂器，他們就像好奇的孩子，立刻拿出隨身帶的錄音機(jī)錄下來。即使在顛簸的長途汽車上，也常常是耳朵上插站耳機(jī)，不斷地學(xué)習(xí)、學(xué)習(xí)、再學(xué)習(xí)……這種癡迷藝術(shù)的勁頭足以令深信：在今后的軍旅音樂生活以及在歌劇、音樂劇、聲樂大賽等多種藝術(shù)類型的舞臺(tái)上，張卓婭及她的丈夫王祖皆定會(huì)源源不斷地為人們奉獻(xiàn)出更多更好的音樂作品！