以柔美、秀美為特征的優(yōu)美抒情風(fēng)格

由于越劇的劇種風(fēng)格特色是在女子越劇時期形成的，所有角色都由女演員扮演；又由于越劇改革以來吸收了昆劇載歌載舞的特點(diǎn)，以及受到上海這個大城市文化環(huán)境、觀眾審美情趣的影響，越劇表演注重美化，在美學(xué)形態(tài)上基本屬于柔美、秀美的范疇。這一點(diǎn)，與京劇、紹劇、梆子系統(tǒng)的劇種不同。如《紅樓夢》中"黛玉葬花"這段戲的表演，黛玉一面葬花，一面唱“葬花詞”，王文娟演出時，注意把花鋤、花籃等道具以及水袖舞動起來。這種舞動，是形體動作的美化，又是人物在特定環(huán)境中感情的抒發(fā)，使無形的內(nèi)心活動通過動作的造型、節(jié)奏、幅度、變化給人以直觀的感受，表演與唱結(jié)合，產(chǎn)生一種富有詩情畫意的意境感。越劇表演吸收了其他劇種的藝術(shù)成果，但學(xué)來的東西又加以越劇化。所謂“越劇化”，主要是從創(chuàng)造角色的需要出發(fā)，把那些與越劇柔美抒情的風(fēng)格不夠協(xié)調(diào)的因素，予以削弱和改變，對不足以表現(xiàn)之處，則另行設(shè)計。如傅全香演《情探》中的“打神”這場戲，曾一招一式地向川劇學(xué)習(xí)，但川劇演出中人物外部動作比較剛烈，幅度大，力度強(qiáng)，直線條多，與越劇柔美的風(fēng)格不協(xié)調(diào)。傅全香對這些因素有所削弱，同時吸收昆劇水袖動作中講究圓的技巧，在表演中增強(qiáng)了柔美的質(zhì)素。又如《十一郎》是根據(jù)京劇《白水灘》、《通天犀》、《艷陽樓》等折子戲的故事改編的。京劇演出以節(jié)奏強(qiáng)烈、技巧難度高的武打為特點(diǎn)，越劇演出雖突破常規(guī)增添了武打，但不以打得火爆、激烈取勝，而是加以舞蹈化，剛?cè)嵯酀?jì)，給人以優(yōu)美的感受。

越劇表演的特點(diǎn)，既有穩(wěn)定性，又有變異性，在實踐中不斷豐富、發(fā)展、變化。尤其在現(xiàn)代戲、男女合演中，表演藝術(shù)有更多的探索、創(chuàng)新和拓展。如《忠魂曲》中的毛澤東、《三月春潮》中的周恩來、《魯迅在廣州》中的魯迅等形象，演員的表演更注重歷史感、真實感，更注重從生活出發(fā)加以提煉，賦予人物以偉人的氣質(zhì)和普通人的常情，使人耳目一新。