滬劇歷史之申曲時(shí)期
辛亥革命前后,上海租界內(nèi)出現(xiàn)了天外天、大世界、新世界、先施樂(lè)園等游樂(lè)場(chǎng),本灘進(jìn)入游樂(lè)場(chǎng)演出。演出初期仍以坐唱為主,沒(méi)有化裝,不久全部恢復(fù)戲曲形式。隨著班社的增多,規(guī)模也擴(kuò)大到十人左右。 民國(guó)3年(1914年),演員施蘭亭、邵文濱、丁少蘭等發(fā)起組織“振興集”,從事本灘改良,帶頭聲明廢棄若干淫穢劇目,宣稱(chēng)本劇種為改良本灘,并改名為“申曲”。民國(guó)7年(1918年)起,施蘭亭、丁少蘭、施春軒等先后率班巡回演出于天津、北京、武漢等地,擴(kuò)大了申曲的影響。
民國(guó)14年(1925年),第一次將影片《孤兒救祖記》改編為申曲上演。兩年后,原文明戲(早期話(huà)劇)演員范志良、宋掌輕等轉(zhuǎn)入申曲班子任說(shuō)戲先生,帶來(lái)文明戲劇目,演出實(shí)行幕表制。當(dāng)時(shí)范志良編排了反映民國(guó)初年上海城內(nèi)某事件的《離婚怨》,由劉子云、丁少蘭排演。由于劇情取材于現(xiàn)實(shí)生活,所以演員的服裝基本是西裝和旗袍,這是滬劇史上編演時(shí)裝新戲的開(kāi)端。此時(shí)的申曲已恢復(fù)了站立表演的形式,舞臺(tái)面貌也有革新,如采用軟布畫(huà)景,演員的表演講究角色情緒交流和舞臺(tái)調(diào)度。這一時(shí)期,有大量改編文明戲的清裝戲,如《馬永貞》、《光緒與珍妃》、《楊乃武與小白菜》等,從京劇移植的《女俠十三妹》、《火燒紅蓮寺》等連臺(tái)本戲,改編評(píng)彈《珍珠塔》、《玉晴蜓》、《孟麗君》等。民國(guó)19年(1930年)初,又演出了大量取材于時(shí)事新聞和電影故事的時(shí)裝戲,如《黃慧如與陸根榮》、《阮玲玉之死》、《空谷蘭》等。這類(lèi)劇目的上演使申曲逐步采用了接近文明戲和話(huà)劇的表演形式。由于劇目取材多為城市生活,劇中人物穿西裝旗袍出場(chǎng),一時(shí)被稱(chēng)為“西裝旗袍戲”。
三十年代初,申曲歌劇公會(huì)成立,會(huì)員有二百余人,民國(guó)23年(1934年)11月改組為申曲歌劇研究會(huì),會(huì)員達(dá)三百九十五人??谷諔?zhàn)爭(zhēng)開(kāi)始,上海成為“孤島”,一時(shí)出現(xiàn)畸形繁榮,申曲觀眾也由此驟增。到1938年,申曲團(tuán)體猛增到三十個(gè)左右.不久,文月社改為文濱劇團(tuán),聘文明戲藝員徐醉梅、范青風(fēng)、王夢(mèng)良及趙燕士、田馳、劉濂等,分別負(fù)責(zé)劇目與演出事宜。與此同時(shí)滬上各商業(yè)電臺(tái),也紛紛邀滬劇班社到電臺(tái)播唱特別節(jié)目,終日不斷播唱申曲。