摘要：二胡是我國民樂中最主要的弓弦樂器之一,其作品具有豐富的音樂性和表現(xiàn)力。二胡在小學音樂教學中的應用,能在提高學生音樂審美能力的同時,弘揚傳統(tǒng)文化,也能在激發(fā)學生想象力的同時,讓他們獲得更加深刻的情感體驗?？梢?二胡對學生的藝術成長有著重要的影響。本文探究了二胡作品欣賞在小學音樂教學中的應用方式與作用。

　　關鍵詞：二胡欣賞;小學音樂;

　　二胡最早起源于唐朝,其音樂特征鮮明,音色豐富,音域?qū)拸V,既能表現(xiàn)深沉憂郁、凄慘悲情的絕對傷感,也能展現(xiàn)飛揚跋扈、氣勢雄壯的壯觀場面,弦音撥弄,動人心神。因此,二胡作品所展現(xiàn)出來的東方式意境感,是很難從鋼琴、吉他等西方樂器,或者現(xiàn)代樂器中感受到的,通過二胡作品的欣賞教學,會為學生們注入新的音樂生命,拓寬他們的藝術之路。

　　一、二胡作品欣賞在小學音樂教學中的作用

　　(一)弘揚和發(fā)展傳統(tǒng)文化

　　二胡是我國最負盛名的民族樂器之一,其既是一種藝術,又是一種文化。自唐朝以來,二胡一直都是民間百姓喜歡的樂器,其發(fā)源于我國古代北部的少數(shù)民族,被稱為“奚琴”,也叫“胡琴”。岑參有詩言“中軍置酒飲歸客,胡琴琵琶與羌笛”。這說明此時二胡就傳入了中原地區(qū)。宋代時,二胡又被稱為“嵇琴”,相傳為嵇康所制,沈括于《夢溪筆談》有記載。元朝時,人們開始使用馬尾制胡琴弦。明清時,胡琴成為了戲曲中重要的伴奏樂器。直到近代,胡琴才更名為二胡。因此,二胡作品中往往蘊含著屬于我國古代的文化特征和內(nèi)容。在學生欣賞的過程中,二胡能夠逐步完成對傳統(tǒng)文化的滲透,讓學生愛上二胡,愛上中國傳統(tǒng)民樂,甚至愛上我國優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化。在學生們喜愛和追逐的過程中,二胡、民樂等在內(nèi)的傳統(tǒng)文化都將得到傳播和弘揚,能讓新一代的青少年接受并擁有發(fā)展推廣民族文化的信念。[1]

　　(二)提高學生音樂審美能力

　　所謂審美,就是在多次欣賞美的藝術作品時,所形成的一種價值觀和經(jīng)驗,能夠在看到或是聽到新的藝術作品時,根據(jù)自身的價值認知和經(jīng)驗,判定其是否存在美學藝術。由上述可知,二胡的旋律、節(jié)奏以及音樂的完整度是非常完美的,其音樂表現(xiàn)力極其豐富。這就拓寬了學生的審美視野,讓他們認識到更多的音樂類型和音樂表現(xiàn)方法,從而具備了更加深厚的審美能力。

　　(三)激發(fā)幻想聯(lián)想能力

　　二胡音樂的獨特音色以及其作品的優(yōu)美旋律和節(jié)奏,再加上二胡演奏家的獨特技藝,使其表現(xiàn)力極其豐富。劉天華作為我國近代的民樂宗師,被譽為當代二胡的鼻祖。正是他改良了二胡制造的材料和技術,使得二胡擁有了更加完美的音色、音量以及音準,同時增加了二胡把位,提高了演奏的表現(xiàn)力。

　　因此,二胡作品具有了強烈的畫面感。這就能使學生產(chǎn)生幻想和聯(lián)想,也有利于學生想象能力的發(fā)展。例如,在演奏《賽馬》的過程中,演奏家通過噴弓、顫指音、撥弦等技巧,再加上旋律中磅礴的氣勢和熱烈的氣息,就能讓學生仿佛看到蒙古族人民節(jié)日賽馬的熱烈場面,賽馬手的器宇軒昂,駿馬的奔騰嘶鳴,整個一幅賽馬盛況圖。在《燭影搖紅》中,由于借鑒了華爾茲的三拍子節(jié)奏,使得樂曲的情緒歡快欣喜,流暢自然,但在其中又潛藏著一絲哀愁和悵惋,形象生動地構建了一個華麗而輝煌的舞會場,好似一位歌女在婆娑起舞,然而笑意背后,卻是她的惆悵哀怨。

　　(四)增強學生的情感體驗

　　二胡音樂作品的強大表現(xiàn)力不僅能夠讓學生強化幻想能力,也能增強學生的音樂情感體驗。音樂是一種感性藝術。學生在欣賞時能夠從中獲得共鳴。這說明其讀懂了音樂作品的情感,體會到了作者在創(chuàng)作時的意境和情緒。在對二胡音樂作品的欣賞中,學生不僅能從音樂旋律、彈指技法中感受作者的情感,還能引申作品含義,獲取更深層次的內(nèi)涵。

　　二、二胡作品欣賞在小學音樂教學中的應用

　　(一)欣賞其音樂性

　　單純從音樂性而言,二胡的旋律、節(jié)奏以及完整性,是樂器欣賞中極具特色的一項內(nèi)容。首先,從旋律來說,二胡的表現(xiàn)手法非常全面,在《二泉映月》中通過旋律釀造了一把辛酸淚,讓人慨嘆阿炳一生的慘淡;在《良宵》中,則借助旋律,表現(xiàn)了清新明快,令人怡然自得的感受。其次,從節(jié)奏來說,二胡可急可緩,快如《賽馬》奔騰,慢似《月夜》寧靜。最后,從完整性來說,二胡作品常常以一個完整的故事為內(nèi)容,結(jié)構鮮明,層次變化突出。