音樂是美的藝術(shù)，是一種語言文字難以表述的信息，它通過“訴諸心靈的精神洋溢的情感以及聲音所顯示出的這種內(nèi)容精華的表現(xiàn)”（黑格爾《美學》第1卷第352頁，朱光潛譯，商務出版社
      1984年出版）來實現(xiàn)其自身價值，以真摯、生動的感情去撥動人的心弦，它的“節(jié)奏與樂調(diào)有強烈的力量浸入心靈深處”（柏拉圖語）“它比其他藝術(shù)更直接地使人的心靈瀑發(fā)出火花來”（貝多芬語），是一種其他藝術(shù)形式無法函蓋和替代的藝術(shù)。
        
      音樂又是一咱想象和聯(lián)想的藝術(shù)，黑格爾說“藝術(shù)作品需要一種主觀的創(chuàng)造活動……這種創(chuàng)造活動就是藝術(shù)家的想象”“想象是創(chuàng)造性的，它是最杰出的藝術(shù)本領(lǐng)”（黑格爾《美學》第1卷第346頁，朱光潛譯，商務出版社1984版）創(chuàng)造需要想象，想象是創(chuàng)造的前提，音樂的聲音通過人的思維活動――非常自由、廣闊的想象，創(chuàng)造出音樂形象，給人以美的享受和啟迪。
          
      音樂也是反映社會現(xiàn)實生活的藝術(shù)，不同時期的音樂作品必然會通過其創(chuàng)作者的情感體驗，折射出當時的人文精神和文化背景，使音樂成為現(xiàn)實社會文化生活的重要組成部分，包含著豐富的文化內(nèi)涵。
          
      音樂藝術(shù)的這些物質(zhì)，使中學音樂教學這一融音樂課堂教學和音樂課外活動為一體的，既包含藝術(shù)創(chuàng)造，又包含藝術(shù)實踐的音樂活動，在開發(fā)學生的潛能，提高學生的素質(zhì)，促進學生的全面發(fā)展以及培養(yǎng)學生的創(chuàng)新精神和創(chuàng)造能力方面，都有相當重要的作用。要想真實、有效地發(fā)揮這個作用，教師本身的素質(zhì)是非常關(guān)鍵的。
      那么，作為當代中國基礎教育事業(yè)的實踐者和創(chuàng)造者，作為肩負創(chuàng)新教育使命的探索者，作為音樂文化的傳播者，中學音樂教師應具備什么樣的素質(zhì)呢？
      第一， 要具備科學世界觀、價值觀和思維方式   
      世界是發(fā)展的，社會是發(fā)展的，生命也是發(fā)展的，教育是關(guān)系到千家萬戶和社會未來發(fā)展的大事。作為一名新世紀的中學音樂教師要以馬克思主義的科學的世界觀、價值觀和思維方式來指導和實踐音樂教學，充分尊重藝術(shù)規(guī)律和教育規(guī)律，要用發(fā)展的眼光看待中學音樂教學在國民基礎教育中的地位，認識其價值取向，培養(yǎng)學生積極向上的情操，熱愛生命的品質(zhì)和全面發(fā)展的個性，教育學生立足現(xiàn)在、放眼未來，特別要增強未來意識，絕不能把知識層次儀在總結(jié)過去的人類經(jīng)驗和滿足現(xiàn)實生活對人的基本要求上，要不斷發(fā)展、充實自己。要充分認識學生的“主動性”“潛在性”和“差異性”，重視學生多向發(fā)展的潛在可能性和每位學生的獨特個性，引導學生在教學活動中積極主動參與，促進學生實現(xiàn)智慧和才能的全面發(fā)展。
          
      音樂的流動既是物質(zhì)的一種有序運動，又是人類社會內(nèi)心世界的反映。這是構(gòu)建音樂藝術(shù)的科學依據(jù)。根據(jù)聲學原理、律學規(guī)律，以音響為手段，準確而富有真情實感地反映時代精神和中學生風貌的包括聲樂、器樂、欣賞和藝術(shù)實踐活動的中學音樂教學內(nèi)容既有傳授知識和技能邏輯系統(tǒng)的遵循，又有心理發(fā)展過程、順序的運用，既有嚴密合理的結(jié)構(gòu)安排、又有現(xiàn)代科學成果、手段的采用的中學音樂教學的方法和組織形式，都是科學性和人文性的統(tǒng)一。
          第二， 要熟練掌握運用精湛的專業(yè)技能，展現(xiàn)教學藝術(shù)。
      作為新世紀的中學音樂教師，要有掌握運用教育學、心理學的知識指導教學工作的能力；要有根據(jù)實際環(huán)境選擇和決策，調(diào)節(jié)自己教育行為的魄力；要有把握教育時機，轉(zhuǎn)化教育矛盾和沖突的智力；要有使學生積極投入教學活動、熱愛學習和創(chuàng)造并愿意與之進行心靈對話的魄力；要有語言風趣幽默，構(gòu)思邏輯嚴密，表達敘述準確，例證妥當貼切、科學規(guī)范系統(tǒng)地傳授音樂知識要領(lǐng)和聲樂、器樂等技能的省略。使學生在感受音樂、鑒賞音樂和表現(xiàn)音樂的實踐中，積極主動、興味盎然地學會歌唱、器樂、律動、欣賞和創(chuàng)作。
         第三， 要以一種“人文精神”來進行音樂教學活動，充分體現(xiàn)音樂的人文特點和人文關(guān)懷，使學生在“有聲”的藝術(shù)實踐中，得到“無聲”的人生的啟迪。
         
      人文精神是人類文化體現(xiàn)出的最根本的精神，是人類文體生活的內(nèi)在靈魂，它以人類全部文化為基礎，以追求真、善、美等崇高價值理想為核心，以人的自由和全面發(fā)展為終極目的，是指向人的主體層面的終極關(guān)懷。
           任何教育行為歸根結(jié)蒂是“做人”的教育，音樂教育也不例外，也就不可避免的會具有人文的特點。
          
      我國古代典籍《禮記•樂記》描述音樂的境界說：“情深而文明，所盛而化神，和順積中，美華發(fā)外，唯樂不可以為偽?！北憩F(xiàn)了我們民族那種心地純凈、精力旺盛、熱情飽滿的精神氣質(zhì)，成為我們祖祖輩輩所追求和遵循的“根本”。莫扎特認為“音樂，即便是在表現(xiàn)最惡劣的事物中，也決不應該刺耳，它必須使聽眾身心愉快”（薩姆•摩根斯坦編《作曲家論音樂》第21頁，人民音樂出版社，1986年10月第1版）表現(xiàn)出莫扎特在創(chuàng)作中所遵循的美的法則，雖然是“含著眼淚的歡笑”，也體現(xiàn)出他對美的人生的追求。表現(xiàn)主義作曲家勛伯格認為：“藝術(shù)是那些自身體驗到人類命運的人的困苦的呼喊?！薄耙?jīng)常使聽眾了解到，這個世界并不美麗?！保ㄧ娮恿帧段鞣浆F(xiàn)代音樂概述》第81頁，人民音樂出版社，1991年6月第1版），他運用無調(diào)性、不悅耳、不協(xié)和甚至怪誕的手法來表現(xiàn)作品緊張、絕望、恐怖的主題，表現(xiàn)了二十世紀上半葉人類對自身命運的思索和藐視邪惡的信念。
         
      音樂作為人類文化的重要組成部分，其思維豐富的文化內(nèi)涵、個性鮮明的人文特點，超然灑脫的人文關(guān)懷，都是耐人尋味的。要想在中學音樂教學中體現(xiàn)出來，教師須具有綜合運用各種文化知識的能力，概括地說，要具有：本土與外來、傳統(tǒng)與現(xiàn)代文化的批判融和的能力；主流與非主流文化的求同存異的能力；本學科與他學科的交叉聯(lián)系的能力。如此，才能在教學中弄虛作假正引發(fā)學生的興趣，促進其創(chuàng)造性思維的能力以及以民族個性為特征的主體意識的形成和發(fā)展，從而為學生提供發(fā)現(xiàn)和解決總是的新穎思路和可能。
       
           
      新時期音樂教學對教師素質(zhì)的要求是綜合的，沒有科學的世界觀、價值觀和思維方式，就不能正確把握中學音樂教學的方向；沒有精湛的專業(yè)技能和教學藝術(shù)就不能使學生積極主動地參與音樂教學活動；沒有一種“人文精神”“人文關(guān)懷”在中學音樂教學中的體現(xiàn)就不能真正實現(xiàn)國家教委初中音樂教學大綱所規(guī)定的“促進個性的和諧妥展，培養(yǎng)合作意識、集體主義精神和樂觀向上的生活態(tài)度”等目的，三個方面是相輔相成缺一不可的?？上У氖?，現(xiàn)在不少教師的教學改革還只是儀在教師“教”的五一節(jié)上，或者說，僅僅儀在都個人專業(yè)技能――聲樂、器樂以及基本樂理等知識性方面的展示上，教學手段的運用也存在為“手段”而手段的傾向，教學模式的選擇上也遠沒有擺脫傳統(tǒng)的、單一的“直接教學模式”即“教師面對全班學生講授教學內(nèi)容，其過程通常是復習、傳授新內(nèi)容、提問、練習等。教師的講授主要的、有時甚至是唯一的教學形式。這種教學模式適用于教授基本事實、知識和技能，但過分依賴這一模式，卻容易導致機械學習的傾向?！保ā陡叩?a href=http://dryriverboys.com target=_blank class=infotextkey>音樂教育中理論課模式分析與改革》周世斌《中央音樂學院學報》2000年第4期）教師的“教”沒有形成技術(shù)，學生的“學”也必然是被動的，沒有從根本上改變重“技”輕“藝”的不良傾向。
          這就使我們不得不在教師個人素質(zhì)的提高方面進行思考，不得不對培養(yǎng)專業(yè)中學音樂師資的高師音樂課程的設置進行思考。
         
      客觀地說，我國傳統(tǒng)的高師音樂的專業(yè)課和理論課，都“沒有很好地把知識、技能的學習與能力的培養(yǎng)和未來目標有機地結(jié)合起來，貫穿在整個學習過程中?！谡麄€教學過程中，由于缺乏應有的課程實習活動，學生很少能夠意識到自己現(xiàn)在的知識學習、能力培養(yǎng)與未來角色之間的密切關(guān)系，只是到最后一年的教學法課程學習和畢業(yè)實習中，才開始真正有機會體驗教學角色，進行教師能力的短期‘培訓’。此時，一部分學生無論在教學語言表達能力，還是教學組織能力等方面均無法適應和勝任教學的要求，更談不上教學藝術(shù)的展現(xiàn)了。即使是一引起表現(xiàn)較好的學生，從其教案的設計到教學的過程，甚至教學語言的編排等往往都照本宣科，缺乏個性和創(chuàng)造性。”（《高等音樂教育中理論課模式分析與改革》周世斌
      《中央音樂學院學報》2000年第4期）學生的知識面很窄，文學修養(yǎng)及文化底蘊不足，對音樂的理解也只停留在會唱幾首歌曲、會奏幾部風子，知道一些中外音樂史和曲式結(jié)構(gòu)的基本知識以及基本樂理知識等層面上，還遠沒有上升到“音樂文化”的層面上理解音樂，更沒有與其它學科交叉聯(lián)系的能力，不能在教學實踐中運用其他學科或藝術(shù)形式對自己觀點進行佐證，更不能對當前流行或盛行的音樂現(xiàn)狀進行反叛的思考，不明白我國主流的音樂文化和非主流的音樂文化的界線或鑒定方式，也就不能真正完成國家教育部“使學生具有感受音樂、表現(xiàn)音樂的欣賞音樂的能力”以及“增進學生對祖國音樂藝術(shù)的感情……擴大文化視野”等任務。
      有鑒于此，在高師課程設置上增設課程研討和實習課以及音樂文化學、音樂批判學等學科，已是勢在必行，望能引起有關(guān)專家學者的重視。
          
      只要我們努力學習，不斷充實自己，我們的教學水平就會不斷提高，“教師將以更開放和靈活的教學方式、更高的學術(shù)見解、水平的魄力去影響學生……做到真意義上的‘教學法相長’”