體驗新課程標準下的音樂課
摘自:《人教網(wǎng)》
蘇霍姆林斯基說過:“音樂教育并不是音樂家的教育,而首先是人的教育?!睂τ诋敶行W生來說,音樂教育的魅力并不在于知識、技能的傳授,而是表現(xiàn)在對他們心靈的啟迪、激勵、喚醒、感染與凈化。因而,新教材根據(jù)課程標準的精神,本著以審美為核心、以學生為本的原則,從學生興趣出發(fā),既貼近了學生的生活,又注重了音樂和其他相關文化的結合。
新課程標準的著眼點就在于促進青少年學生素質的全面發(fā)展。在審美體驗、創(chuàng)造性發(fā)展、社會交往及文化傳承等方面,注重音樂的社會功能和文化功能,比過去音樂教學側重強調德育和智育方面的價值目標,更有實效性和針對性,也更為全面,更加科學。
一、全新的音樂理念
通過兩年多采用新教材進行音樂教學的實踐,我們深刻地感受到新的教育理念帶來的意想不到的效果。通過不斷摸索和嘗試,我們看到了音樂課發(fā)展的廣闊天地和美好前景,并對全新的音樂課教學理念有了更深的認識和理解。
1、以審美為核心
音樂的本質是審美,是在于豐富學生的審美情感體驗,使其具有一定的審美能力,讓生活變得豐富多彩。人類變得文雅和充滿愛心。新課標音樂教材在這一原則上表現(xiàn)得非常充分,也便于教師去體現(xiàn)這種理念。如八年級上冊第一單元中的演唱歌曲《青春舞曲》,用健康快樂的旋律體現(xiàn)了一種積極向上的精神,讓學生們用朝氣歡快的聲音表達他們珍惜時光的決心。一首好的歌曲總是貼近學生的生活,表達學生的心聲,或是蘊涵著一個美好的寓意,對學生有著深刻的感染力。
2、以興趣為動力
孔子說:“知之者不如好知者,好知者不如樂知者?!迸d趣對于學習的重要意義,早已被人們所認識。愛因斯坦也曾說過:“熱愛是最好的老師?!币虼耍褜W生音樂興趣的培養(yǎng)作為音樂教學的首要任務和目標。新教材特別注意了降低知識的難度,盡量使每一個學生都能獲得成功的體驗。教材中還增加了許多手的活動,如:在八年級下冊第二單元《梨園擷英》中,讓學生動手制作京劇臉譜,通過他們喜歡的繪畫、小制作等途徑,從一個側面了解了我國的國粹──京劇藝術,并激發(fā)了他們對京劇的關注,從而產(chǎn)生學習興趣。這樣,學生每次都能帶著濃郁的興趣走進音樂課堂,時時保持一種對音樂學習的積極心態(tài)和愉悅體驗,更讓他們學會了“學海無涯‘樂’做舟”。音樂課堂變成了學生精神上的家園,音樂真正走進了學生的心中。
3、以創(chuàng)造意識為目的
創(chuàng)造能力的培養(yǎng)是時代發(fā)展的要求,是國際競爭的要求。許多國家都把創(chuàng)新人才的培養(yǎng)作為教育發(fā)展和改革的主攻方向,而音樂教育在發(fā)展學生創(chuàng)造能力方面有著特殊功能,這是因為音樂的產(chǎn)生過程就是全部的創(chuàng)作過程,有專家稱其為三度創(chuàng)作:作曲、表演和聽賞。在學生的表演和欣賞過程中,都必然伴隨著創(chuàng)造性的表現(xiàn)和豐富的聯(lián)想與想象;其次,音樂具有“不確定性”特點,即同一作品,有多少聽眾就會有多少種不同的感受。這一特征對于培養(yǎng)學生的創(chuàng)造能力具有比其他學科更大的優(yōu)勢,使他們的想象力和創(chuàng)造性思維得到充分的發(fā)揮。因此,有專家提出音樂不需要謀求統(tǒng)一答案。
我們相信每個人的表演都是個性化的體現(xiàn),每個人的聽賞都有獨特的理解。八年級下冊第三單元《管弦和鳴》音樂小編輯練習中,要求學生在欣賞交響音畫《在中亞細亞草原》后,寫出樂曲的解說詞,就是對學生創(chuàng)造力和創(chuàng)造意識的充分挖掘。
新教材還安排了許多具有創(chuàng)造性的活動,不僅有靈活的滲透性的內容,如:探索某個問題、發(fā)揮想象力、收集信息等;也有專題創(chuàng)造的內容,如:“用聲音編織故事”、“為故事、詩歌選配音樂”、“音樂劇”、“創(chuàng)編旋律”等,把創(chuàng)造意識的培養(yǎng)貫穿在音樂教育的全過程中。
4、以寬泛的素材為內容
新教材在內容標準上,強調音樂與社會及其他藝術、其他學科的聯(lián)系,引導學生通過音樂作品和音樂活動,熟悉本民族的音樂語言和賴以生存的社會歷史環(huán)境,認識自己的文化傳統(tǒng),了解并尊重世界其他國家或民族的音樂文化,擴展文化視野,逐步樹立平等交流,并存共榮的多元文化觀。新教材在欣賞、歌唱、演奏中所選用的曲目包括了民族音樂、傳統(tǒng)藝術、專業(yè)創(chuàng)作的經(jīng)典作品,優(yōu)秀的流行音樂作品以及國外經(jīng)典音樂,如:河北民歌《茉莉花》,澳大利亞民歌《理發(fā)師》,奧地利作曲家約翰.施特勞斯的《雷鳴電閃波爾卡》,豫劇《花木蘭》選段,及富有現(xiàn)代氣息的《橄欖樹》等等。將傳統(tǒng)與現(xiàn)代、經(jīng)典與大眾、中華音樂文化與世界多元文化有機地結合在一起,內容寬泛,教材豐富,密切聯(lián)系社會生活,極大地開拓了學生的音樂視野。
5、以相關文化滲透結合并進一步進行拓展
音樂與相關文化是音樂課人文學科屬性的集中體現(xiàn)。它涉及到音樂與社會生活,音樂與姊妹藝術,音樂與藝術之外的其他學科等各個方面。其特點是知識面廣,信息量大,參與性強。七年級上冊第二單元《祖國頌歌》,通過演唱歌曲《歌唱祖國》加強了學生的愛國主義思想教育;八年級上冊第一單元《青春的旋律》可要求學生談談所了解的新疆,讓學生利用他們所掌握的地理知識、人文知識及音樂知識進一步了解維吾爾族的民族特點;再如:八年級下冊第六單元《夏日泛舟》的配樂詩朗誦,將朱自清的散文與優(yōu)美的旋律聯(lián)系在一起,在音樂的旋律美中進一步體會散文的語言美。
音樂與藝術之外的其他學科,也是豐富的音樂教育教學資源:如體育,可以運用韻律操動作,配合不同節(jié)奏、節(jié)拍、情緒的音樂;如語文,可以選用適宜的背景音樂為詩歌散文配樂,烘托意境;如史地,可以學習和了解一些不同歷史時期,不同地域和國家代表性歌曲或樂曲,以及相關的風土人情。這種融合式的音樂教學,不僅突出了音樂文化這條主線,有利于學生音樂文化素質的提高,而且拓展了知識面,并以藝術化的方式促進了相關學科的學習。
二、獨特的音樂要素
以美育為基本屬性的音樂學科,在其教育、教學形式與過程中,與其他學科有著顯著的區(qū)別,那就是:淡化教育活動中那種赤裸裸的知識傳遞過程,代之以師生雙方主動投入、互相吸收的感情交流活動,并視這種活動為教育目的之一。那么音樂課就顯現(xiàn)出它獨有的特性。
感情要素。音樂是情感藝術,音樂給人情感的移入比其他藝術有力得多,它能更直接地進入人的情感世界。在音樂教學中牢牢把握住情感性原則,不時點燃學生的情感火花,能有效地打開學生的心靈之窗,使其在情緒的勃發(fā)與激動中享受美感,陶冶情操。
參與要素。對于中小學生而言,在一定程度上,音樂藝術主要還不是一門知識,而是一種內心體驗,一種音樂審美愉悅的體驗。因此,音樂教學過程應該是一個在教師啟發(fā)和指導下,學生參與體驗的過程。這就要求教師盡量把音樂教學過程設計成一個個有利于學生主動參與的音樂活動。在聽賞古曲《梅花三弄》時,教材要求學生背唱其優(yōu)美動聽的主旋律,學唱《青春舞曲》時,可教給學生幾個簡單、典型的維吾爾族舞蹈動作,讓他們邊歌邊舞,全面地感受維吾爾族歌舞的魅力。
愉悅要素。音樂作為人類最主要的精神食糧,人們之所以需要它,是因為它能夠給人以愉悅,以享受,能使人在精神上產(chǎn)生快樂和美感。正是因為音樂具有愉悅性,人們才有可能在心情舒暢的前提下,去主動參與音樂審美活動。所以說保持學生的良好心境,使學生充分感受音樂的愉悅,這既是音樂教學能否獲得成功的一個前提條件,也是音樂教學的必備要素之一。
協(xié)作要素。中小學音樂教育的主要內容和教學形式常常是以集體的方式進行的。它需要學生牢牢樹立群體的和諧意識。雖然在音樂中常常發(fā)展個人的技能,然而大量音樂活動在小組內產(chǎn)生,成就靠集體力量獲得,比如:合唱歌曲中就需要兩個聲部間和諧、默契地協(xié)作完成;再如:在進行一些節(jié)奏和節(jié)拍的訓練中,也需要各小組間協(xié)作進行,這樣的協(xié)作也為將來進行器樂演奏打下基礎。這種群體協(xié)作性的音樂活動,也有助于學生集體主義精神的培養(yǎng),有助于學生社會交往能力的培養(yǎng)。
三、期待更加完善的音樂教材
新課標下的音樂課目標明確,理念清晰,無論從培養(yǎng)目標,教育理念還是教學內容、形式、要求等方面,都向學生、教師、社會提出了一個嶄新的思路,降低和淡化了音樂教學知識技能的目標及內容要求,重視并強調對學生音樂興趣、學習態(tài)度、自信心的培養(yǎng),重視學生合作與共處意識的培養(yǎng),有助于激發(fā)學生的探索精神、創(chuàng)新和實踐意識。音樂課改帶給我們的不僅僅是驚喜、希望,更多的還是期待和思考。我們期待在不斷積累實踐經(jīng)驗和理論探索的過程中,在教育觀念的轉變,學生學習方式的轉變,重視音樂教育作用于人的創(chuàng)造性發(fā)展價值,豐富音樂教育的人文內涵,以及改進和完善音樂課程評價機制等方面更加成熟和完美。
作為一名音樂教師,我將在遵循音樂教學大綱和課程標準基本理念的同時,廣泛采集學生的要求和心聲,結合我們西北高原的地域特色,做各種不同的音樂課堂嘗試,在自身的工作崗位上,尋找一條適合高原學校音樂教育發(fā)展的路子來,用創(chuàng)造性的勞動和出色的成果為素質教育、為課程改革貢獻自己一份綿薄之力。