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談?wù)剬μ岣咭魳氛n堂教學(xué)有效性的幾點思考

作者:田然   來源 :中小學(xué)音樂教育網(wǎng)   發(fā)布時間:2018-01-18   點擊:

  【內(nèi)容摘要】隨著新課程改革的不斷深入,呈現(xiàn)在我們面前的音樂課堂教學(xué)越來越生動,越來越豐富,教學(xué)手段不斷更新,教學(xué)內(nèi)容不斷拓展,音樂課堂氣氛寬松而和諧。然而靜下心來思考,也難免會有疑問產(chǎn)生。音樂課堂上老師帶給學(xué)生的究竟是什么?看似豐富多變的教學(xué)活動中蘊涵的教學(xué)有效性有多少?本文從教材分析、教學(xué)手段、課堂教學(xué)有效性、課堂教學(xué)有效性的方法、課堂教學(xué)的重點難點突出來論述課堂教學(xué)的有效性的。

  【關(guān)鍵字】有效教學(xué)課堂教學(xué)

  一、教材分析具體細致、教學(xué)目標準確清晰,是提高音樂課堂教學(xué)有效性的前提。

  要想提高課堂教學(xué)的有效性,課前準備很重要,而備課則是重中之重。我們很多老師在備課時注重的是目標和過程,往往忽視教材分析這一環(huán)節(jié),通常都是照教參上照搬照抄。而我認為教材分析要和本課的教學(xué)目標相結(jié)合,突出鮮明、具體的特點。只有教師真正吃透、理解了教材,才能更好地把握教材,知道音樂作品中哪些要素是真正對學(xué)生有用的,對本課有用的。因此在分析教材時,首先要反復(fù)聆聽,把自己對音樂作品的感觸和理解記錄下來,再用音樂術(shù)語進行整理,尤其要把本課涉及到的音樂要素分析透徹。一旦把音樂作品分析透了,目標自然而然也清晰了,方法、形式等也相應(yīng)的水到渠成了。

  當然必要時除了分析教材,也要分析學(xué)生,即學(xué)情分析。在第十冊的欣賞課《阿細跳月》中,我做了如下的學(xué)情分析:“學(xué)生對我國的民族民間音樂知之甚少,而事實上我國的民族民間音樂是一個大寶庫。通過音樂教學(xué),讓學(xué)生對我國的民族音樂(本課是以彝族的民間音樂為主)有初步的了解,使他們對民族音樂產(chǎn)生興趣,知道一些著名的、具有代表性的民間樂曲,進而產(chǎn)生對民族音樂的熱愛。而學(xué)生對于彝族這個少數(shù)民族并不是很陌生,因為在二年級學(xué)習(xí)過彝族歌曲《彝家娃娃真幸福》,聆聽過彝族民間音樂《快樂的羅嗦》,因此對彝族的文化、音樂有淺顯的了解。”據(jù)此,學(xué)生在這個知識點上現(xiàn)有的音樂水平一目了然,教學(xué)中才能更有針對性、實效性。

  有了教材分析具體細致這個前提,教學(xué)目標定位準確清晰也很重要。在每堂音樂課中,大目標是靠小目標去實現(xiàn),小目標靠大目標去統(tǒng)一,它們之間是整體與局部的關(guān)系。所以有了大目標后,制定小目標時必須注意,若干小目標都必需為實現(xiàn)大目標而服務(wù),既要有針對性,又要有坡度,讓學(xué)生的思維經(jīng)過“爬坡”的過程,而不是輕而易舉地獲得成功。同樣的道理,教學(xué)中教師除了對整堂課的教學(xué)目標要清晰外,對每一個環(huán)節(jié)的小目標也要清晰。在教學(xué)環(huán)節(jié)的每一步都要清楚地知道“為什么這樣做?”“怎樣才能達到我預(yù)設(shè)的目標?”也就是在學(xué)生已知與未知之間架橋設(shè)階,以不斷激起學(xué)生“跳起來摘果子”的熱情和欲望,開發(fā)學(xué)生的“最近發(fā)展區(qū)”。只有圍繞目標,環(huán)環(huán)相扣,才能切實提高課堂教學(xué)的有效性。

  二、簡潔明了、輕松便捷的教學(xué)手段,是提高音樂課堂教學(xué)有效性的重點。

  [片段一]:學(xué)唱歌曲《法國號》,先讓學(xué)生熟悉3/4拍子的強弱規(guī)律,方法如下。

  1、出示大軍鼓和小軍鼓,問:這是什么?

  2、分別敲擊,問學(xué)生能用聲音來模仿嗎?有什么不一樣?

  3、教師用“大、小、小”的方法來敲擊,請學(xué)生用身體動作學(xué)出來。

  4、請兩個學(xué)生分別敲大、小鼓,其他學(xué)生隨節(jié)奏拍手、拍腿。

  5、請學(xué)生按三拍子敲擊,教師用口風(fēng)琴吹旋律。

  反思:第一冊的學(xué)期目標中要求學(xué)生能感受二拍子和三拍子的節(jié)拍規(guī)律和韻律感,這對于學(xué)生來說不難掌握。通常我們采用對比聆聽和身體律動的方式,使學(xué)生感受和體驗。該教師變化方法和手段,在形式上有創(chuàng)新,但過程過于繁雜。通過老師敲、請個別學(xué)生敲、集體模擬敲擊、再隨音樂敲等一系列活動,學(xué)生的確是掌握了,但時間卻浪費了很多。有沒有必要花這么多的時間和力氣去教本身并不難理解的內(nèi)容呢?

  [片段二]:欣賞器樂曲《三只小豬》,聆聽并熟悉主題音樂,方法如下。

  1、這三只小豬肥嘟嘟的身體,大大的耳朵,可愛極了,聽一聽,它是怎樣向我們走來的?能用動作告訴我嗎?(學(xué)生聽主題音樂做小豬動作)

  2、豬媽媽家有很多小豬,聽,這是一只怎樣的小豬?教師分別用低音慢速和高音快速哼唱旋律,請學(xué)生說說并模仿。

  3、簡介三只小豬的故事???,第一只小豬蓋了一間稻草房。(聽主題音樂)

  4、讓我們一起幫小豬割稻草。(隨主題音樂做割草動作)

  5、第二只小豬蓋了間木頭屋,我們也來幫小豬打木樁。(隨主題音樂做打樁動作)

  6、第三只小豬是怎么勞動的?讓我們來幫幫它。(隨主題音樂做運磚動作)

  7、小豬的房子蓋好了,他們開心地跳起舞來。(隨主題音樂跳舞)

  8、小豬藏在了音樂里,你能從音樂中找到它們嗎?(聽全曲,并和著主題音樂拍手拍腿)

  反思:雖然教師預(yù)設(shè)的目的很清楚,讓學(xué)生在活動中反復(fù)聆聽,熟悉并記住主題音樂,但大量的律動分散了學(xué)生的注意力,事實上在生成的過程中學(xué)生仍對主題音樂不夠敏感,當音樂中出現(xiàn)主題時不能立即有所反映。我想以上的教學(xué)設(shè)計雖然較新穎,能不斷激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣,但不夠直接、有效。如果能請學(xué)生模仿小豬的樣子哼唱主題旋律,可能效果會更好。

  試想,兩點之間直線最短,為了達到同一目的,為什么舍近而求遠呢?教師要善于運用最簡潔明了、輕松便捷的教學(xué)手段達到教學(xué)目的,而不要一味追求形式上的花哨。如何用最少的時間、最簡單直接的方法使學(xué)生最快地掌握所學(xué)內(nèi)容,有效地提高課堂教學(xué)效率,是我們教師值得深思的。

  三、教師真正放手、暗示適度,是提高音樂課堂教學(xué)有效性的難點。

  教學(xué)中要“精講多練”是教學(xué)的基本原則,音樂課中尤其要做到“少說多聽”。但還是有很多老師在教學(xué)中顯得不由自主、情不自禁,即語言不夠精練。比如:《三只小豬》是一則經(jīng)典童話,學(xué)生早已熟悉,并迫不及待地想要表達時,老師還在以故事的形式引導(dǎo)激趣,顯然有點畫蛇添足了。再比如:在欣賞一個完整的音樂作品時,老師生怕學(xué)生對主題不敏感,于是在每一遍聆聽時都加以暗示。幾遍下來,從表面看學(xué)生的確對主題音樂有了反應(yīng),而且動作整齊。但實際上很多學(xué)生的反應(yīng)不是靠耳朵聽出來,而是由老師的暗示傳遞給他們的信息。長此以往就容易形成學(xué)生對老師的依賴思想,對音樂的敏感性自然就差了,一旦老師不作暗示,學(xué)生就無所適從了。

  問題在哪兒呢?我想還是教師的主導(dǎo)性沒有把握好。我們常說要發(fā)揮學(xué)生的主體性,放手讓孩子自己去享受音樂、學(xué)習(xí)音樂,但在實際教學(xué)中很多老師還是不能做到真正意義上的放手。老師們總是象母雞一樣帶領(lǐng)著、呵護著學(xué)生,給予過多的暗示,使學(xué)生對此習(xí)以為常,由此他們的很多潛能也在百般呵護中被抹殺掉了。

  那么,如何才能做到暗示適度呢?保加利亞心理學(xué)家奧格爾基?洛扎諾夫首創(chuàng)的“暗示教學(xué)”認為:要通過各種暗示手段,充分調(diào)動起學(xué)生的無意識心理活動,不斷促進學(xué)生的生理潛力和心理潛力的發(fā)展,從而提高學(xué)生的記憶力、想像力、辯證思維能力,及創(chuàng)造性地解決問題的能力,使學(xué)生的潛力得到充分發(fā)揮。他主張:教學(xué)要從各種因素相統(tǒng)一的角度來加以組織。通過各種暗示手段的有機結(jié)合,激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)興趣和自信心,從而使學(xué)生產(chǎn)生強烈的內(nèi)在學(xué)習(xí)動機。其目的不僅是讓學(xué)生學(xué)得好些、多些、快些。獲得更多的信息量,更主要的是為了使學(xué)生能夠得到充分的自我發(fā)展。也就是說,音樂課上教師要巧妙地運用各種暗示,包括環(huán)境暗示、言語暗示、體態(tài)暗示、閑逸暗示等,力求把學(xué)生的各種“無意識”組合起來,使“有意識”和“無意識”充分協(xié)調(diào)。同時在學(xué)習(xí)交流過程中,要重視教師與學(xué)生暗示的相互作用,建立民主的、開放的教學(xué)模式,促使學(xué)生對音樂作品產(chǎn)生內(nèi)在的、強烈的學(xué)習(xí)動機,更有效地為課堂教學(xué)服務(wù)。

  四、課堂節(jié)奏動靜有度、充滿美感,是提高音樂課堂教學(xué)有效性的重要方法。

  音樂教學(xué)是一門藝術(shù),如何合理調(diào)控音樂課堂節(jié)奏也是一門學(xué)問。音樂課是學(xué)生享受美、體驗美、感受美的場所,音樂體驗不僅可以在“動”中參與感受,也可以在“靜”時細細品味,關(guān)鍵就在于老師如何調(diào)控??梢源蛞粋€這樣的比方――教學(xué)節(jié)奏猶如一個頑皮的精靈,跳躍在于每一節(jié)課中,有人巧妙地指揮它,有人卻無奈地受制于它。能夠指揮它的老師,總能夠讓課堂如行云流水般奪人眼球;而受制于它的老師,總是讓人感覺上課好像老牛拉車般力不從心。

  怎樣才能更好地控制教學(xué)節(jié)奏,使音樂課堂教學(xué)更為有效,從而構(gòu)成音樂課堂中的一種和諧美呢?在研究實踐中我體會到,音樂課的課堂結(jié)構(gòu)要動靜有度、充滿美感。這里的“動”與“靜”,是指教學(xué)形態(tài)的表現(xiàn)而言的。所謂“動”,是指課堂教學(xué)活動的一種活躍狀態(tài)。如學(xué)生積極參與、涌躍發(fā)言、熱情舞蹈、愉快歌唱等,是“有聲有色”的教學(xué)。所謂“靜”,是課堂教學(xué)中的一種相對安靜狀態(tài),如學(xué)生靜心聆聽、深入思考等,是“無聲世界”的境界。如果一堂音樂課一直處于動態(tài),“動”多“靜”少,以致于學(xué)生興奮過度,容易使課堂處于失控狀態(tài);如果自始至終寂靜,課堂氣氛十分沉悶,“靜”多“動”少,則學(xué)生容易疲勞,抑制學(xué)生的思維,也不能取得良好的教學(xué)效果。因此應(yīng)考慮學(xué)生的年齡特點,使“動”“靜”合理搭配。在低年級要以“動”為主,但也要有適當?shù)摹办o”進行調(diào)節(jié)。讓學(xué)生在激烈的活動后靜下來,給他們以舒緩調(diào)節(jié)的空間和時間,往往能達到出其不意的效果。隨著年級的升高,要增加“靜”的次數(shù),延長“靜”的時間,給學(xué)生留有充分思考的余地??傊?,音樂課堂教學(xué)應(yīng)該是動與靜的交替與有機結(jié)合,這樣才能營造出一種和諧的、美的教育氛圍。

  五、注重主體感受,不輕易把音樂情境化,是提高音樂課堂教學(xué)有效性的關(guān)鍵。

  按照音樂教學(xué)的審美規(guī)律,精心創(chuàng)設(shè)音樂審美情境,是音樂教學(xué)得以成功和優(yōu)化的保證。因為師生在特定的音樂審美情境中能觸景生情,在情感共振中能獲得審美情感體驗,陶冶性情。創(chuàng)設(shè)良好的音樂情境,目的是培養(yǎng)學(xué)生良好的審美心境,喚起學(xué)生的音樂審美注意,但并不是所有的音樂作品都適合用情境化的手法來表現(xiàn)。比如欣賞《野蜂飛舞》時,學(xué)生能敏銳地感受到這是一種在“飛”的動物,但有的認為是蜜蜂在采蜜或是在打仗;有的說是蜻蜓在捉蟲子,也有的說是蒼蠅嗡嗡亂飛,這些音樂形象都很相似,也都符合音樂本身所表達的意思。如果教師只是按照音樂的本來面貌一味強調(diào)其情境性,而不考慮學(xué)生的個體差異和具體感受,就會把他們創(chuàng)造的思維、探究的愿望扼殺在搖籃里,這樣的教師也只能培養(yǎng)出“人云亦云”的學(xué)生,怎么可能“青出于藍而勝于藍”呢?

  《音樂課程標準》指出,要“通過提供開放式和趣味性的音樂學(xué)習(xí)情景,激發(fā)學(xué)生對音樂的好奇心和探究愿望,引導(dǎo)學(xué)生進行以即興式自由發(fā)揮為主要特點的探究與創(chuàng)造活動,重視發(fā)展學(xué)生創(chuàng)造性思維的探究過程?!币虼私處煵荒茌p易把音樂情境化,也不能隨便把自己的想法強加到學(xué)生身上,相反的要注重發(fā)展學(xué)生的求異思維,鼓勵他們與眾不同的想法和獨到的見解。

  六、疏密得當、重難點突出,是提高音樂課堂教學(xué)有效性的保障。

  就教學(xué)內(nèi)容來說,有難有易,有重點與非重點。所以教師無論在設(shè)計教學(xué)還是課堂教學(xué)時,都宜突出重點,突破難點,做到詳略得當,切忌平均用力。一般來說重點要突出,則反復(fù)地聽、唱;難點要分散,則緩慢地、循序漸進地講;學(xué)生易懂的、附帶的知識點可一帶而過,學(xué)生容易混淆的內(nèi)容則要重錘敲打。就一個音樂作品而言,不論是欣賞還是學(xué)唱,傳遞給我們的音樂信息是豐富的。要想在短短的40分鐘時間里,把那么多的信息都傳遞給學(xué)生是不行的。只有抓住一個重點,沿著一條主線貫穿下去,整堂課才能緊湊而有效。比如:在欣賞課《阿細跳月》中,我抓住音樂要素的變化這一主線,設(shè)計了游戲“是真是假”了解彝族文化――熟悉音樂主題,感受主題的樂句感和強弱變化――聆聽全曲,體會主題變奏――游戲“看誰反映快”聆聽樂器變化――學(xué)習(xí)“跳月舞”,參與跳月活動,這樣一系列教學(xué)活動,收到了良好的教學(xué)效果。要知道“一口氣吃成個胖子”是不行的,音樂知識、音樂學(xué)習(xí)也需要日積月累、循序漸進。當然這個問題也是很多老師的通病,需要引以為鑒。

  綜上所述,課堂教學(xué)中呈現(xiàn)出來的這些問題,是筆者在課題的實踐研究中感悟到的,當然如何真正落實這幾點,使音樂課堂教學(xué)更為扎實、豐富而有效,需要在今后的實踐中不斷探索,望同行商榷。

  參考文獻:

  1、《音樂課程標準》    人民音樂出版社

  2、《國際教育新理念》 顧明遠,孟繁華主編 海南出版社 2001年10月

  3、《暗示教學(xué)模式》    《教學(xué)研究》   人民教育出版社

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