幾何學里的“點”是線與線的交叉，只有位置，而無大小和形狀，它是抽象的。而在音樂中，“點”是構成一切的基礎，它可以是一個音高的位置，一個動機，也可以是一段節(jié)奏、一個和弦。音樂中的點有躍動感，可以產(chǎn)生球體滾跳的聯(lián)想;它有一種生機感，可以產(chǎn)生對植物種子的聯(lián)想;它有一種閃爍感，可以產(chǎn)生對發(fā)光體的聯(lián)想。格式塔心理學研究表明，事物的運動或形體結構與人的心理生理結構有相類似之處，外在的形體與內(nèi)在的心理活動具有同一的結構形態(tài)。因此“劃唱法”針對“點”的特點，根據(jù)音樂律動的強弱，擊點感受音樂的內(nèi)在律動， 同時唱出該動機，通過準確抓住音樂的“點”，來體驗音樂躍動感。

　　案例 1 《 藍色的探戈》(A 主題)
　　A 段主題使用探戈舞曲的典型節(jié)奏“ ”，第一和第二兩拍頓音的使用以及節(jié)奏重拍的大量使用，打破了原有四拍子節(jié)奏的強弱規(guī)律，從而突出了音樂“點”的特性，具有明顯的推動感，使樂曲充滿活力。

　　在聆聽A 段主題時，雙手根據(jù)主題律動一拍一點左右手交替擊點，注意全身放松、自然律動。把握主題風格之后，哼唱A 段主題旋律，閉上雙眼，想象雙手仿佛領著舞伴，感受探戈舞曲的風格特點。

　　案例 2 《 萬馬奔騰》(第一部分)
　　該樂曲運用馬頭琴獨特的演奏技法和特有音色，描繪了馬群在草原上奔跑時的壯觀場景。尤其是第一部分，樂曲開始的預示就以“點”的形式出現(xiàn)，之后用了連續(xù)的八度大跳“ ”，教科書搭配了旋律線，學生基本明確了此段音樂的走向。我在教學時讓學生抓住該段“點”的特點，雙手微交叉、握空拳做騎馬姿勢，根據(jù)音樂強弱擊點，同樣放松身體跟隨音樂自然律動，一幅萬馬奔騰的場面生動地浮現(xiàn)在眼前。

　　“ 劃唱律動”針對音樂中“點”的把握，律動感強烈，情景教學的模擬性強，學生在學習主題的過程中課堂氛圍活躍、參與度高。對于某些快節(jié)奏、視唱難度大的作品而言，抓住音樂的“點”就能更好地感受音樂律動。

　　(二)“劃唱律動”隨“線”而動敘情絲

　　同樣道理，幾何學里的“線”是“點”移動的軌跡，只有位置和長度。在音樂中，“線”是“點”的延續(xù)和發(fā)展，也可以是我們經(jīng)常說的旋律線，有平行、上行、下行、曲線等。音樂的線條是抽象的聲音流動，形成一種與繪畫象征性的“格式塔”精神存在。“劃唱法”將聽覺和視覺化為手勢律動，對于旋律線的把握更是游刃有余。以“人音版”為例，新版教科書加入了很多旋律圖譜，這說明初中音樂教學中旋律線的提示作用不容小覷，同時也讓筆者更加堅信將“劃唱法”用于實際操作是有意義的，并借由格式塔心理學中對外在形體與內(nèi)在心理活動具有同一結構形態(tài)這一研究成果，進行同構試驗證明，在筆者教授的學生中有 85% 以上的學生，認為“ 劃唱法”這一教學手段能夠更快感知旋律線進而加強內(nèi)心感知度。

　　案例3 《沃爾塔瓦河》(片段)

　　劃唱法在對音樂“線”的運用時需結合樂器音色特點，無需劃出每個音的高低，根據(jù)音樂速度劃動，重在聽覺的第一反應?！段譅査吆印芬魳烽_始時，音樂“第一源頭”由兩支長笛用波動的音型交錯演奏，“源頭”不斷爭相往前涌動，通過手指快速波浪式前進劃動，使學生更好地關注音樂內(nèi)在所要表達的情感，體驗“第一源頭”通過長笛特有的音色以及演奏效果所營造出的爭先恐后涌動的場景。