摘要：很多中小學(xué)音樂教師對寫論文頗感頭痛，這除了與論文必須有嚴密的認證和豐厚的理論積淀有關(guān)外，大多數(shù)音樂教師認為與自己文化底子薄有關(guān)。其實，中小學(xué)音樂教師或?qū)W音樂的人在寫作方面也有其自身的優(yōu)勢。感性與理性的交融是藝術(shù)教師特有的優(yōu)勢，而豐富的情感和想象力正是從事教學(xué)科研的基本條件。通過文獻法、行動研究和經(jīng)驗總結(jié)等研究方法，可對音樂教師在與論文過程中如何進行寫作前的積淀、寫作中的追尋、寫作后的展現(xiàn)作出闡述。
　　關(guān)鍵詞：中小學(xué)音樂教師；論文寫作；實踐；
　　Abstract：Many primary and secondary school music teachers frequently complain of writing papers, which is due in part to the need for rigorous reasoning and strong theoretic foundation and in part to these teachers' writing deficiency. Far from being inferior to any in writing, primary and secondary school music teachers or those who learn music in fact have an advantage of their own because the combination of sensibility and reason is the unique advantage of art teachers and rich emotions and imagination are basic conditions for teaching and research. Therefore, by using research methods such as documentation, action research and experience review, this paper undertakes to elaborate on the preparation music teachers must make before writing, the objectives they seek during writing and the effect they produce after writing.
　　Keyword：primary and secondary school music teacher; paper writing; practice;
　　一、研究的背景與思考
　　很多中小學(xué)音樂教師, 每每上課前, 都漂漂亮亮卻又不失端莊地提前在音樂教室里等待著學(xué)生的到來;上課時, 恨不得通過吹、拉、彈、唱、打、跳等教學(xué)手段來向?qū)W生“兜售”音樂課;課余時間還會輔導(dǎo)學(xué)生的實踐活動、籌辦藝術(shù)節(jié)等, 敬業(yè)之情、愛生之行令人動容。即使這樣中小學(xué)音樂教師的績效考核分在全校教師排名中還是較低的;評職、評優(yōu)等機會很少或靠后;經(jīng)濟總收入也是羞于談起。為此, 有些中小學(xué)音樂教師覺得委屈, 認為自己的付出和獲得不相匹配, 工作積極性大減。當(dāng)然, 這一切結(jié)果有很多原因, 其中的一點原因是:有的中小學(xué)音樂教師吃了不寫論文或少寫論文的虧, 因為在他們的職業(yè)生涯中, 很多方面都以有沒有論文而“一票否決”。
　　中小學(xué)音樂教師如何才能寫出一篇滿意的教研論文
　　有中小學(xué)音樂教師說:“我也知道寫論文、搞研究對學(xué)生及自己成長的重要性, 更知道和自己的職業(yè)聲望、經(jīng)濟待遇、社會地位緊密相聯(lián), 可搞科研、寫論文不應(yīng)該是一線教師做的。像研究問題的選擇與提煉能力、研究設(shè)計與規(guī)劃能力、研究實施與調(diào)整能力以及成果撰寫與轉(zhuǎn)化能力等, 我們也經(jīng)過N次的教研培訓(xùn), 瀏覽過許多科學(xué)研究論著, 但還是覺得搞科研、寫論文很難, 這大概是音樂教師文化底子較薄的緣故吧。”老師們的說法很實在也很客觀。但實際上, 作為一線教師, 可以做一些最簡單的科研活動, 如論文寫作。因為一線的音樂教師有著其他學(xué)科教師及搞理論的專家所不具有的寫作優(yōu)勢。
　　大家知道, 目前的中小學(xué)音樂學(xué)科不像其他考試學(xué)科那樣有較嚴密的統(tǒng)考, 他們不存在考試學(xué)科的壓力, 在某些方面負擔(dān)較少, 他們可以無拘無束地在自己的“田野”里種下理想的種子和學(xué)生們喜歡的“莊稼”, 當(dāng)有問題出現(xiàn)也可悄悄地進行調(diào)整;成功的話可以廣而推之, 即使失敗了, 從某種程度上也和成功的價值相等;中小學(xué)音樂教師都有8~18個班級的課堂教學(xué) (其他考試學(xué)科教師只有3個班級左右) , 這足夠有時間對自己的理想付諸實踐和對專家們的理論進行“檢驗”和“檢疫”;故事題材、實踐案例取之不盡用之不竭, 第一手資料的實踐智慧也是理論專家們無法“猜想”和望塵莫及的。有句話說:“實踐向前一步, 可能就是真理, 就是學(xué)術(shù)”, 大量的實踐能讓這些草根層有更多的話語權(quán), 能把內(nèi)心的困惑、無奈、欣喜、訴求甚至不滿訴諸筆端, 不僅能和專家對話, 還能促進專家的反思。
　　但在有些人的眼里, 認為中小學(xué)音樂教師文化底子薄, 自己有時也會妄自菲薄。其實, 音樂教師或?qū)W音樂的人, 在寫作方面也有其強項。日本著名指揮家小澤征爾和著名作家村上春樹合著的《與小澤征爾共度的午后音樂時光》書中關(guān)于“文學(xué)與音樂的關(guān)系”之論述是這樣說的:“我從十幾歲起就是個樂迷。最近不時感覺……自己對音樂似乎有了更深入的了解, 比如能聽出些細節(jié)上的差異等?；蛟S是寫著小說, 音樂品位也有所提升。反過來說, 或許缺乏音樂品位, 文章就難以出彩。所以我認為, 欣賞音樂能讓寫作功力有所增進, 而寫作功力的增進又有助于音樂品位的提升。兩者的關(guān)系是互補的。我從沒向人學(xué)過如何寫作, 也沒特別鉆研過。因此, 如果問我是從哪兒學(xué)會寫作的, 答案就是音樂。音樂最重要的要素就是節(jié)奏。文章如果少了節(jié)奏, 沒有人想讀。誘使讀者逐字逐行往前推進, 似乎需要一種律動感……比方說, 機械操作手冊那種東西讀起來很痛苦, 那就是缺乏節(jié)奏的文章的典型……”從村上春樹的經(jīng)歷可以說明, 認為搞藝術(shù)的人不會寫論文純粹是一種誤解與偏見, 因為感性與理性的交融是音樂教師們特有的優(yōu)勢和特點, 其豐富的情感和想象力正是從事教學(xué)科研的基本條件。