(三)知識提煉維度廣，傳遞內(nèi)容須精悍

　　俗話說：“教師要教給學生一碗水，自己先要有一桶水。”教師想要在短短40分鐘的課堂內(nèi)，把更多的間接經(jīng)驗用更有效的教學方式傳授給學生，就必須有更豐富、維度更廣的知識儲備。間接經(jīng)驗要從多維角度梳理、提煉，才能有利于學生的有效獲得。浙江省音樂教研員杜宏斌曾在點評2021年省中學優(yōu)質(zhì)課時指出：對于一堂課的教學，音樂教師想要通過“教材”“教材分析”中的這點兒知識信息來完成備課是遠遠不夠的，還應該開拓視野，具備更廣、更深的認知，才能更輕松、更簡要、更巧妙地授業(yè)解惑。

　　筆者在準備市級公開課《卡門序曲》時，最初糾結于是以“卡門”為中心，還是以“序曲”為重點來展開整個教學。對此，為了更全面地了解整部歌劇的音樂、舞美、劇情等內(nèi)容，以及“卡門”這個人物的性格特點，筆者把整部歌劇的視頻來回看了數(shù)遍。在對這部歌劇有了越來越深入的了解，以及腦海中積蓄了一定量的認知后，教學主干和方向也逐漸明朗。于是，筆者改變了以往簡單地按照管弦樂曲逐個主題分析聆聽的構課思路，以歌劇及其音樂作為核心要點，以“卡門”為中心，以《卡門序曲》為支點，通過對不同主題所在片段的欣賞，從歌聲中了解人物的個性和故事情節(jié)，進而感悟《卡門序曲》的各個主題乃至整首作品。管弦樂曲和歌劇表演直觀地融合在一起，以點帶面，讓學生深層次地掌握了《卡門序曲》的聽賞要點，了解了歌劇藝術。

　　待有了多維的、充裕的知識儲備后，還需要注意的是，傳遞給學生的間接經(jīng)驗必須要短小、精悍，令學生容易記憶。多媒體頁面上密密麻麻的文字表述，往往會讓學生來不及看完，甚至也沒有過多興趣去看，使得教學效果不佳。筆者在執(zhí)教市級公開課《A大調(diào)(鱒魚)鋼琴五重奏》時，改變了以往用大量文字介紹作品創(chuàng)作背景的方式，改用不同形態(tài)、多種顏色呈現(xiàn)精練的關鍵詞，在吸引學生目光的同時，便于其快速記憶。例如在介紹作曲家舒伯特時，筆者運用簡短的關鍵詞，使間接經(jīng)驗簡明扼要地呈現(xiàn)，同步用有溫度的聲音講述舒伯特的故事，學生們在聽講時個個目光炯炯，比一般的欣賞視頻簡介和成段文字介紹印象更深刻。(見圖1、圖2)

圖1

圖2

　　再如，在教授“勞動的歌”這一單元時，為了讓學生快速獲得并掌握間接經(jīng)驗，筆者根據(jù)不同地域勞動號子的風格特點，引導學生用簡短又凸顯特色的短詞形容每首勞動號子。結果一節(jié)課下來，學生對于五首作品記憶得十分牢固，并能在下次課的提問中準確聽辨出來。(見圖3)

圖3

　　二、注重直接經(jīng)驗認同感，沁潤間接經(jīng)驗再深化

　　清華大學石中英教授指出：“要高度重視教學過程中學生的直接經(jīng)驗。”直接經(jīng)驗是學生對于課堂知識的直接體驗與感知，只有親身體驗后感悟到的知識才是間接經(jīng)驗(書本知識)的深化。美國教育學家杜威認為：“學生經(jīng)驗的組織和他們的直接的實際的興趣中心有聯(lián)系。”因此，教師要設計真正適合學生的體驗活動，只有學生認同并主動參與，才能有效地進行實踐活動，進而切身獲得深度的間接經(jīng)驗。

　　(一)培養(yǎng)探究意識和能力，轉識成智得真知

　　在音樂課堂中，我們是否關注到這樣一些問題：學生的發(fā)言是發(fā)自內(nèi)心的嗎?學生的回答真正經(jīng)過了思考嗎?通常在欣賞完一段音樂后教師會馬上提問，期間給予學生思考的時間很少，導致學生只能簡單地蹦出類似高興的、愉快的、悲傷的、難受的等常見的形容情緒的詞語。在這種沒有充分思考且又沒有建立主動探究和思考的意識時，學生也只會回答這些最淺層的、最沒有認同感的詞語，無法得到真正的直接經(jīng)驗。因此，在教學中培養(yǎng)學生的探究意識和能力顯得尤為重要。教師應該時刻關注學生的思維動向和表現(xiàn)，引導學生主動將學到的知識內(nèi)化成智，由此提升直接經(jīng)驗的有效性?；诖?，筆者在課堂中建立了“導師負責制”，以及“全組評價捆綁制”。學生不再以簡單的同質(zhì)異質(zhì)進行分組，而是由教師指定學生為每組“導師”，“導師”和“學員”根據(jù)關系親密程度進行互選，形成學習共進組。這樣分組的優(yōu)點是能夠讓學生在“導師”知識能力的引領下進行學習，同時這種親密的同伴學習關系可以使學習不僅停留在課內(nèi)，還可以延伸到課外，提升了學生交流探討的機會與效果，幫助學生得到更真切、更有價值的直接經(jīng)驗。在充分引導的條件下，教師在課上應多留給學生自主思考、互相探討的時間。期末考核結果顯示，學生的成績和能力比上個學期有大幅度提升。

　　(二)充分關注學習經(jīng)歷，實踐體驗須真切

　　《義務教育藝術課程標準(2022年版)》指出：“藝術教學要通過各種藝術實踐活動，激發(fā)想象、調(diào)動情感、創(chuàng)造形象，為學生提供豐富的藝術表現(xiàn)方式和認識世界的途徑，尊重學生獨特的感知體驗和多樣化的藝術表達。”我們可以發(fā)現(xiàn)，有些教師會因為音樂課堂“流行”律動，而在音樂課中“濫用”律動教學，導致學生出現(xiàn)“皮動心不動”的現(xiàn)象，這對于音樂作品的理解和掌握沒有真正的益處。音樂活動中的直接經(jīng)驗(實踐體驗)必須要切合學生實際，因此教師要關注到學生的學習狀態(tài)，設計出符合學生身心特點的律動。比如，在市級公開課《弦子》中，授課教師根據(jù)藏族同胞能歌善舞且歌舞相融的特點，設計在歌曲中加入律動，引導學生“走”出弦子的舞步。設計過程中，教師發(fā)現(xiàn)《獻上最潔白的哈達》的伴奏節(jié)奏型“XX X”非常適合弦子的舞步節(jié)奏，且與歌曲完美融合，再加上舞步中兩個手臂前后甩手，既是步伐前進的協(xié)調(diào)動作，也是藏族舞蹈的特有動作，一節(jié)課下來，學生在不知不覺中聽了數(shù)遍歌曲，卻依然熱情洋溢、精神十足。課后，教師問學生從藏族音樂中學到了什么?學生們甩動手臂，跳出舞步，哼起了弦子。筆者認為，這是對課堂效果最直觀的檢測。只有真實有效的直接經(jīng)驗，才能促使學生順利內(nèi)化。

　　《A大調(diào)(鱒魚)鋼琴五重奏》的第四個主題，鋼琴演奏力度的加大及柱式和弦的運用，表現(xiàn)了鱒魚遇到危險等類似的情境。為了讓學生能夠更加真切地體驗音樂，獲取真切的直接經(jīng)驗。聽賞時，筆者邀請四位學生上臺，每人彈奏一個和弦上的音，教師彈奏低音和弦，共同合作彈奏出鏗鏘有力的柱式和弦，令臺上的學生都興奮不已。而臺下的“觀眾”看到身邊同學親身表現(xiàn)的音樂效果，頓時也“燃”起了興趣，對于該環(huán)節(jié)中的力度、柱式和弦等表現(xiàn)的鱒魚遇險的情形，記憶尤為深刻。(見圖4)