戲曲音樂是傳統(tǒng)音樂中融合“唱、做、讀、拍”等表演因素，融文學、詩歌、音樂、舞蹈等文化基質為一體的一種民間音樂。它被公認為世界上最好的表演藝術形式之一，花鼓戲就是其中的代表，它是中國歌舞戲劇的一種音樂形式。湖南花鼓戲，由于流行地區(qū)不同而有長沙花鼓戲、岳陽花鼓戲、衡陽花鼓戲、邵陽花鼓戲、常德花鼓戲、零陵花鼓戲等六個流派之分，它們各具不同的藝術風格，隨著我國新時代改革的不斷深入及現代經濟文化社會的飛速發(fā)展，音樂文化的方式極大地豐富及發(fā)展，人民欣賞的內容和層次也在多元化發(fā)展，加之傳統(tǒng)戲曲音樂及曲目的陳舊、表演方式方法的單調，導致觀看傳統(tǒng)地方戲曲的觀眾越來越少，具有地方特色的花鼓戲文化也漸漸淡出了很多人的生活，特別是青年一代。各種不同藝術形式的音樂文化的迅速發(fā)展給傳統(tǒng)的花鼓戲音樂帶來了很大的挑戰(zhàn)。

　　在中國，傳統(tǒng)文化不僅可以體現我國的文化軟實力，同時也是促進人民音樂文化素養(yǎng)和音樂審美能力提高的重要途徑，各地的地方戲曲表達情感的方式大多都是采用戲曲表演的形式，以此來寄托自己的情感。花鼓戲是我國一種具有強烈時代氣息和鮮明地方個性特征的傳統(tǒng)戲曲文化，是湖南地區(qū)的優(yōu)秀傳統(tǒng)音樂文化，將花鼓戲引進課堂是十分必要的，學校是傳承和發(fā)展音樂文化的重要場所，這需要學校和教師的共同努力。傳統(tǒng)音樂文化大多都來自民族民間，地域性明顯，除了要有大量宣傳外，當地文化部門還可以充分利用得天獨厚的地域條件給優(yōu)秀傳統(tǒng)音樂文化提供一個良好的發(fā)展平臺，以便逐漸向全民性發(fā)展。

　　一、花鼓戲進入中學課堂的意義

　　花鼓戲進入中學課堂，一是有利于學生的音樂審美能力提高。當代社會隨著文化的不斷發(fā)展，音樂文化在不斷地創(chuàng)新，花鼓戲音樂也不例外。這也使得花鼓戲的種類日益豐富起來，作為教師來說需要不斷地充實自身，與時俱進。花鼓戲進入音樂課堂所帶來的并不只是給予學生更多的知識，也是對教師的一次充實與提高，需要教師以更好的專業(yè)水準來要求自身。學生從教師身上的學習也不僅僅在于課堂，平常的一舉一動學生都有可能模仿和學習，所以在音樂課中讓學生能夠學習到當地傳統(tǒng)音樂尤為重要。我們在花鼓戲課堂教學中不僅僅是知識的教學，要在學習中提高學生的音樂審美能力，更要在年輕一代中弘揚民族優(yōu)秀音樂文化，讓學生深知我們優(yōu)秀的音樂文化更值得為我們傳承和發(fā)揚。二是有利于學生音樂文化素養(yǎng)的提升。花鼓戲是由民間故事和日常生活組成的，感染力強，可接受程度高，而學校又是傳播和傳承中國傳統(tǒng)優(yōu)秀文化的重要橋梁，將花鼓戲引入課堂既有利于教師教學，又可以提升學生對花鼓戲音樂的興趣。老師在課堂上可以以圖片等形式，巧妙地將花鼓戲音樂引入課堂之中，使學生對戲曲曲目背后有一個基礎的把握，也可以在教唱課教學中，讓學生將所學的知識運用到課程中，知識既得到了積累，在課堂中也得到了實踐，有助于提高學生的音樂文化素養(yǎng)。三是有利于傳承地方本土音樂文化。在花鼓戲發(fā)展期間，在保持開放發(fā)展的同時，將花鼓戲與其他傳統(tǒng)非物質文化遺產相結合，創(chuàng)新音樂形式，能更好地傳承花鼓戲音樂文化。國家和政府等都在積極發(fā)展文化遺產，對其進行保護，花鼓戲是我國非物質文化遺產，傳承和發(fā)展顯得尤為重要。中學課堂又是學生提高綜合文化素質，接受各類學科知識的重要場所，在音樂課堂中將花鼓戲音樂文化與課堂相結合，對于本土音樂文化的講解，通過宣傳等實踐活動，帶領學生從多方位感受本土音樂文化，培養(yǎng)學生的音樂鑒賞力。將花鼓戲音樂引入中學音樂課堂，不僅有助于地方本土音樂文化的發(fā)展，還有助于音樂文化事業(yè)的傳承，有利于發(fā)展地方本土音樂文化事業(yè)。發(fā)展音樂文化的本土事業(yè)，是當代我們必須要做的，也是一種義務和責任。作為新青年一代，現在絕大多數人都對花鼓戲知之甚少，但隨著許許多多政策的出臺與頒布，人們逐漸開始關注音樂文化事業(yè)，如在2017年就有相關文件提出，要助推傳統(tǒng)音樂文化的傳承。音樂教師應該要更加完善自身的專業(yè)水平，與時俱進，注意教學的有效性。中學又是學生特長培養(yǎng)的重要時期與關鍵時期，將本土地方音樂文化引入音樂課堂及生活中是時代的需要，通過將花鼓戲引入中學音樂課堂，通過音樂文化課程的熏陶，培養(yǎng)學生對音樂文化事業(yè)的興趣，進而提升學生的文化認同感，為花鼓戲音樂事業(yè)打下基礎。